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Tras hablaros de Twin Peaks, A dos metros bajo tierra y The Wire, cerramos este homenaje a la pequeña pantalla hablando de la gran obra maestra titulada Los Soprano.

La historia

La serie gira en torno a la familia mafiosa de Nueva Jersey, y centra su mirada en el líder de ésta, Tony Soprano. Padre de familia, casado y con dos hijos, sus negocios fraudulentos le generan una gran cantidad de dinero y problemas domésticos a partes iguales. La serie creada por David Chase se adentra de manera magistral en el mundo del crimen organizado, ofreciendo al espectador toneladas de realidad criminal y personajes despiadados a la vez que tiernos.
La calidad de esta serie la coloca a la altura de grandes obras del cine negro como El Padrino o Muerte entre las flores, dejando cualquier otra serie de temática mafiosa (como Los Hermanos Donnelly) a la altura de Mujeres Desesperadas.
La figura de Tony Soprano crea un sentimiento de ambivalencia en el espectador. Es difícil explicar cómo es posible que una persona tan retorcida y egoísta consiga encandilarte de tal manera que, no solo deseas que todo le vaya bien, sino que apruebas cada uno de sus actos diabólicos (sí, no hay otra manera de definir ciertas cosas que hace).

La leyenda

La rumorología en torno a la serie es mucha y variada. Quizá la historia más interesante es aquella que cuenta que, debido a la gran calidad de los guiones y las situaciones contadas en ellos, los departamentos contra el crimen organizado de EEUU investigaron a guionistas y actores en busca de algún tipo de conexión con miembros de la mafia italoamericana. Sin quererlo, las autoridades americanas estaban haciendo la mejor promoción posible a la serie.
El final de Los Soprano ha sido casi tan comentado como el de Lost. La simbología de la última escena (tranquilos, no desvelaré nada) ha sido objeto de análisis exhaustivos, y ha provocado ríos de tinta tanto a favor como en contra del mismo.
Tras seis temporadas, la serie terminaba para siempre con la sensación de haber presenciado durante meses la evolución de un personaje único, capaz de todo con tal de encontrar la paz interior que tanto persigue para sentirse realizado entre montañas de billetes y líos con mujeres. El legado de Los Soprano es difícilmente superable y, quizá, solo The Wire esté en disposición de arrebatarle el trofeo a mejor serie de la historia de la televisión. El debate está abierto

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La serie narra la vida en la ciudad de Baltimore (Maryland) desde la perspectiva de los traficantes de drogas y la policía. En cada temporada se conocerá la ciudad desde diferentes estratos; así en la primera temporada se habla de los proyectos (lo que aquí serían las viviendas de protección oficial) y el trafico de drogas en ellos, en la segunda se habla del puerto, en la tercera de la política de la ciudad, en la cuarta del sistema educativo estadounidense y en la quinta de los medios de comunicación (centrándose, sobre todo, en el Baltimore Sun). Como veréis, no dejan títere con cabeza.

The Wire

Ver The Wire no es nada fácil. Si alguien se espera encontrar acción y tiroteos en cada capítulo quizá se ha equivocado de producto (para eso hay series como The Shield, que lo hacen francamente bien). En The Wire todo es muy lento, todo está minuciosamente explicado y tiene un porqué. La calidad del producto reside en la extrema crudeza y realidad de los acontecimientos que narran. Todo está perfectamente diseñado, todo es creíble, todo es real. The Wire es la vida en la calle que tantos raperos norteamericanos han vendido en sus discos y tantas películas sobre gangsters han intentado reflejar.

Las mentes en la sombra

Los creadores de la serie, David Simon y Ed Burns, conocen muy bien la ciudad de Baltimore. Simon fue periodista del Baltimore Sun (el periódico en el cual gira la acción de la quinta temporada) y Burns fue detective privado, con lo cual la calidad de los guiones de la serie está garantizada. Se dice que el producto gustó tanto a la gente de la ciudad que incluso colaboraban en los rodajes y les ofrecían información para plasmarla en los capítulos.
Yo, personalmente, aconsejo a todo el mundo que la vea; pero antes creo que sería interesante que le echaran un vistazo a The Corner, miniserie de 6 capítulos creada por la dupla Simon-Burns y que relata la vida de seis drogadictos en las calles de Baltimore. Si tras verla se han quedado con ganas de más, ya saben lo que tienen que hacer: Bienvenidos a The Wire.

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La producción creada por Alan Ball para HBO narra la historia de una familia que lleva un negocio funerario. Tras la muerte de Nathaniel Fisher (Richard Jenkins) en el primer capítulo, Nate (Peter Krause) y David (Michael C. Hall) -los hijos mayores- tendrán que hacer frente al negocio familiar. Claire (Lauren Ambrose), la hermana pequeña, es el espíritu rebelde de la familia y tiene que lidiar constantemente con su madre, Ruth (Frances Conroy), en una lucha de poder por ver quién de las dos consigue vencer a la otra.

Un producto único

La estructura narrativa de A dos metros bajo tierra es única dentro de su género. Todos los capítulos empiezan con la muerte de alguien cuyo cuerpo será velado en las instalaciones de la funeraria familiar de nuestros protagonistas. Dentro de este escenario, los personajes intentan encontrar sentido a sus propias vidas teniendo en cuenta la fugacidad de la misma y la constante presencia de la muerte.
La importancia del mundo de los sueños se hace máxima en esta serie, llegando incluso a dedicar largos pasajes de cada capítulo a los pensamientos de los protagonistas. Además, los muertos cobran vida en las mentes de nuestros personajes para transmitirles todas las dudas posibles a cerca del sentido de la vida (el padre, pese a que muere en el primer capítulo, está presente durante toda la serie). Alan Ball ha sabido crear un producto auténtico con rasgos definitorios propios como, por ejemplo, la utilización de fundidos en blanco.

Sin pelos en la lengua

A dos metros bajo tierra trata sin tapujos temas como el consumo de drogas o la homosexualidad (muy presente en todas las producciones de Alan Ball como también podemos ver en True Blood). Quizá esa sea otra de las señas de identidad inequívocas de la serie: convertir lo “políticamente incorrecto” en el pan nuestro de cada día.
Dicen que el final de la serie es el ejemplo perfecto de como lograr un buen producto de principio a fin. Yo simplemente diré que el final me emocionó mucho, lo cual me parece bastante dado la mediocridad de los productos televisivos actuales.
Espero que en ustedes A dos metros bajo tierra consiga el mismo efecto.

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Las ganadoras son: Twin Peaks, Los Soprano, The Wire y A dos metros bajo tierra. Paulatinamente iremos publicando entradas en las cuales desgranaremos, una a una, todas estas joyas de la pequeña pantalla. Hoy es el turno de Twin Peaks.
Igual a estas alturas de la película pensáis que es demasiado tarde como para poneros a ver una serie grabada a principios de los noventa (mucha saturación de color y fundidos realmente graciosos), pero si os dejáis llevar por ese pensamiento estaréis cometiendo un gran error. Twin Peaks es buena, es muy buena, y la firma de David Lynch en el producto es una muestra de ello. El director, junto a Mark Frost, produce todos los capítulos y dirige tanto el piloto como el último.

Fuego camina conmigo

La serie narra la investigación del asesinato de Laura Palmer, una joven del pueblo. Dale Cooper es el agente del FBI encargado de llevar la investigación, para lo cual se va a vivir a la zona. Conforme van pasando los capítulos, y se van acercando al asesino, el agente Cooper descubre facetas de los vecinos del pueblo que no conocía y que le revelan secretos que hasta entonces estaban escondidos.
La intriga, la traición, el misterio y el horror se entrelazan dando como resultado un producto que viaja hasta el interior de sus protagonistas de forma que consigue incomodarlos y que saquen su verdadero ser; el cual, por lo general, no suele ser tan bonito y limpio como ellos predican.

La semilla que dio fruto

En Twin Peaks vemos cosas que luego hemos visto en otras series posteriores. La importancia del mundo onírico (representado en los sueños que tiene el agente Cooper) está presente durante toda la trama. Imagino que Alan Ball tomó buena nota para hacer lo mismo con A dos metros bajo tierra.
La presencia de espíritus juega un papel fundamental en el desarrollo de los personajes y de la trama (algo parecido vimos luego en una serie sobre unos pasajeros de un avión que se estrella en una isla). En definitiva, el mundo paranormal tiene en Twin Peaks su casa y en sus personajes los juguetes perfectos para pasar un buen rato.
Justo lo que pasarán ustedes cuando la vean.

La primera temporada narraba el intento de un grupo de hombres de abandonar la inexpugnable cárcel de Fox River guiados por el protagonista principal de la trama, el joven Michael Scofield (Wentworth Miller).

Aunque algunos caerían en el intento, la mayoría alcanzarían el objetivo, arrancando entonces una interminable persecución por parte de la Policía que monopolizó toda la segunda temporada. En la tercera, muchos de los protagonistas acababan por fin en la cárcel, aunque esta vez en una de Panamá, mientras que en la cuarta tendrán que llevar a cabo una misión oculta dirigida por el Gobierno que les permitirá ser libres para siempre.

Principales protagonistas

Michael Scofield es un joven muy inteligente que trabaja como ingeniero. Cuando su hermano Lincoln Burrows (Dominic Purcell) cumple condena en Fox River, en espera de que se ejecute la pena de muerte a la que ha sido sentenciado, Michael decide tatuarse en el cuerpo los planos de la prisión y cometer un delito que dé con sus huesos en la misma penitenciaría.

Allí, Scofield irá reuniendo a un selecto grupo de presos que le ayudarán a ejecutar su plan: abandonar la prisión junto a su hermano. Para ello, el joven se servirá de su inteligencia para ganarse los favores del responsable de la prisión y para terminar conquistando a la doctora que luego será su pareja, Sara Tancredi (Sarah Wayne Callies).

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Personajes curiosos

El papel de Brad Bellick (Wade Williams) sufre una evolución curiosa. Es el déspota capitán de Fox River. Un tipo cuyos actos siempre responden al chantaje y el abuso de autoridad. Será el principal escollo de Scofield para ejecutar la fuga. Su avaricia acabará llevándole a la cárcel, donde podrá escapar curiosamente con la ayuda de Scofield.

Pero el más peculiar de los personajes es, sin ninguna duda, Thedore Bagwell (Robert Knepper), más conocido como T-Bag. Un desequilibrado pederasta que siempre conseguirá huir de la Policía y que se convertirá en uno de los grandes quebraderos de cabeza de Scofield y los suyos.